5 de febrero de 2010

CINÉ 32

De Encore Heureux Architects (Francia). Hay edificios que no nacen de la nostalgia, sino de la memoria. El Ciné 32, que el estudio parisino levantó en 2012 en Auch, en el departamento francés del Gers, es uno de ellos: seis volúmenes de madera alineados como las casetas de una feria antigua, cada uno con su frontón y su número, a la espera de que alguien apague las luces.

Detrás hay una circunstancia técnica, casi administrativa. La revolución del cine digital fue la oportunidad de la asociación Ciné 32, dedicada a la difusión del cine, para dotarse de casa propia. La encontró en el antiguo cuartel de España, un recinto militar en pleno centro de Auch, y decidió convertir aquel solar en una pequeña calle de cines.

La fachada como recuerdo

Los arquitectos empezaron por mirar, no por dibujar. Recopilaron imágenes de frontones de cines antiguos y de secaderos de tabaco del suroeste de Francia, con sus muros de madera natural calada, esas fachadas hechas para que el aire las atraviese. De ahí salen los listones en zigzag que rematan los frontones y el aire de arquitectura anónima y rural que el conjunto conserva a pesar de su rigor.

Había además una decisión de fondo. Antes que una gran estructura de multicines, un solo contenedor opaco con taquilla, se buscó la imagen de una serie de pequeños cines de barrio. Cada sala vive en su propia nave, con su propia silueta, y el conjunto se lee como una hilera de edificios pequeños y no como un solo edificio grande.

Números pintados a mano

Las cifras del uno al cinco, pintadas a mano con una tipografía decorativa de aire tradicional, presiden las diferentes fachadas y repiten sobre los frontones lo que dice la señalética, dirigida por el artista Bonnefrite. Revelan la variedad de espacios y estilos del cine en general: el cartel de feria, el letrero de teatro, el rótulo de comercio. Dentro, cada sala tiene butacas de un color distinto, y la luz sigue una pequeña narrativa climática, de la noche estrellada de la primera al amanecer de la segunda.

Las luminarias de interior y de fachada se diseñaron específicamente para este proyecto, con el énfasis puesto en el ahorro, la coherencia y la precisión. Es una luz que no quiere llamar la atención sobre sí misma: ilumina lo justo y deja que sea la madera la que hable, y por la noche convierte la hilera de naves en una pequeña calle encendida, visible desde lejos como un escaparate sin cristal.

El hall y la calle

La sexta nave no proyecta películas: es el gran hall de acogida, de doble altura y cerrado con un material translúcido que de noche lo convierte en linterna. Detrás de los seis volúmenes, bajo esa gran cubierta de luz difusa, se reúnen los talleres públicos para gente joven, la sala de exposiciones, el bar con su terraza y, en la entreplanta, las oficinas de la asociación.

Es, en suma, un lugar sencillo y animado, contrapunto indispensable a la oscuridad de las salas. El edificio trabaja de día y de noche, y esa doble vida, tan difícil de lograr en un equipamiento cultural, fue uno de los empeños de los arquitectos: que el cine no fuera solo lo que ocurre entre el último tráiler y los créditos, sino también el rato de antes y el de después. Esa misma confianza en la madera como material de encuentro recorre otras páginas del Journal, como las arquerías de pino en homenaje al bosque de Bertrichamps o el triunfo de la madera en Long Sutton Studio.